Inca-kunst

Inca-kunst



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

De kunst van de Inca-beschaving van Peru (ca. Inca-kunst is het best te zien in gepolijst metaalwerk, keramiek en vooral textiel, dat door de Inca's zelf als de meest prestigieuze kunstvormen werd beschouwd.

Ontwerpen in Inca-kunst gebruiken vaak geometrische vormen, zijn gestandaardiseerd en technisch volbracht. De Europese indringers hebben veel van de Inca-kunst vernietigd, hetzij om puur geldelijk gewin of om religieuze redenen, maar er zijn genoeg voorbeelden bewaard gebleven als getuigenis van het prachtige bereik en de vaardigheden van Inca-kunstenaars.

Invloeden en ontwerpen

Hoewel beïnvloed door de kunst en technieken van de vroegere Chimu-beschaving, creëerden de Inca's hun eigen kenmerkende stijl die een onmiddellijk herkenbaar symbool was van keizerlijke dominantie in hun enorme rijk. De Inca's zouden doorgaan met het produceren van textiel, keramiek en metalen sculpturen die technisch superieur waren aan alle eerdere Andes-cultuur, en dit ondanks de stevige concurrentie van meesters van metaalbewerking als de ambachtslieden van de Moche-beschaving.

Net zoals de Inca's een politieke dominantie oplegden over hun veroverde onderdanen, zo ook met kunst, legden ze standaard Inca-vormen en -ontwerpen op. De kunst zelf heeft er echter niet onder geleden. Zoals kunsthistorica Rebecca Stone het stelt:

Standaardisatie, hoewel krachtig verenigend, verminderde niet noodzakelijk de kwaliteit van kunst; technisch gezien zijn Inca-tapijten, grootschalige keramische vaten, metselwerk zonder mortel en miniatuur metalen sculpturen onovertroffen. (Kunst van de Andes, 194)

Het dambord valt op als een zeer populair ontwerp. Een van de redenen voor de herhaling van ontwerpen was dat aardewerk en textiel vaak als belasting voor de staat werden geproduceerd, en dus waren kunstwerken representatief voor specifieke gemeenschappen en hun cultureel erfgoed. Net zoals vandaag munten en postzegels de geschiedenis van een natie weerspiegelen, zo ook boden Andes-kunstwerken herkenbare motieven die ofwel de specifieke gemeenschappen vertegenwoordigden die ze maakten, ofwel de opgelegde ontwerpen van de heersende Inca-klasse die ze bestelde. De Inca's lieten echter lokale tradities hun favoriete kleuren en verhoudingen behouden. Bovendien werden begaafde kunstenaars zoals die van Chan Chan of het Titicaca-gebied en vrouwen die bijzonder bedreven waren in het weven naar Cuzco gehaald, zodat ze mooie dingen konden maken voor de Inca-heersers.

Andeskunstwerk bood herkenbare motieven die de specifieke gemeenschappen vertegenwoordigden die ze maakten en de opgelegde ontwerpen van de heersende Inca-klasse die ze bestelde.

Het is ook opmerkelijk dat zowel Inca-aardewerkdecoratie als textiel geen afbeeldingen van zichzelf, hun rituelen, hun militaire veroveringen of gewone afbeeldingen uit de Andes als monsters en halfmenselijke, halfdierlijke figuren bevatten. In plaats daarvan gaven de Inca's bijna altijd de voorkeur aan kleurrijke geometrische ontwerpen en abstracte motieven die dieren en vogels voorstelden.

Liefdesgeschiedenis?

Schrijf u in voor onze gratis wekelijkse e-mailnieuwsbrief!

Keramiek

Inca-aardewerk gebruikte natuurlijke klei, maar voegde materialen toe als mica, zand, verpulverd gesteente en schelpen die barsten tijdens het bakproces voorkwamen. Er was geen pottenbakkersschijf in het oude Amerika en daarom werden vaten met de hand gemaakt, eerst een basis gemaakt en er vervolgens een rol klei omheen gelegd totdat het vat de vereiste grootte had bereikt. Daarna werden de zijkanten gladgestreken met een platte steen. Kleinere en middelgrote vaten werden gemaakt met behulp van kleivormen. Voor het bakken werd er een klei 'slip' toegevoegd en werd het vat beschilderd, ingesneden (soms met stempels) of voorzien van reliëfs. In ovens, kuilen of open vuren werd het vat vervolgens gebakken met behulp van de oxiderende methode (zuurstof toevoegen aan de vlammen) om rood, geel en crèmekleurig aardewerk te maken, of via de reductiemethode (beperken van de zuurstoftoevoer) om zwart te produceren waren.

Keramiek was voor breder gebruik, dus vormen waren vooral praktisch. De meest voorkomende vorm was de urpu, een bolvormig vat voor het bewaren van maïs met een lange hals, uitlopende lip, twee kleine handvaten laag op de pot en een spitse bodem. De punt aan de basis drukte in de grond en stabiliseerde de pot terwijl er maïs in werd gegoten. Er waren gestandaardiseerde maten van urpu op basis van hun inhoudsvolume. Ze waren versierd met abstracte plantmotieven en geometrische ontwerpen, meestal zigzaglijnen en stippen. Voorbeelden uit Cuzco zijn eleganter dan die uit andere regio's en zijn opvallend zwart op rood geverfd.

Andere soorten keramiek zijn grote platte serveerschalen met handgrepen van dierenfiguren, schalen, hoge qeros bekers (per paar gemaakt en ook in hout), en de paccha. De laatste was een holle buis in de vorm van een voetploeg, typisch versierd met driedimensionale toevoegingen zoals een maïskolf en urpu. De paccha (wat 'waterval' betekent) werd in de grond geplaatst zodat er tijdens ceremonies ritueel maïsbier in kon worden gegoten om een ​​goede oogst te bevorderen.

Metaalbewerking

Voorwerpen waarin edele metalen zijn gebruikt, zoals schijven, sieraden, beeldjes, ceremoniële messen (tumi), lime dippers en alledaagse voorwerpen werden exclusief gemaakt voor Inca-edelen. Goud werd beschouwd als het zweet van de zon en zilver werd beschouwd als de tranen van de maan. Koper was een ander populair materiaal en deze metalen zouden zijn ingelegd met edelstenen zoals smaragden, gepolijste halfedelstenen zoals lapis lazuli, gepolijst bot en spondylusschelp. Als alternatief werden goud en zilver in brons ingelegd. Metalen werden gelegeerd, gegoten, geslagen, ingesneden, reliëf, kralen en gebruikt als verguldsel. Inca-sieraden gemaakt van edele metalen waren onder andere oorbellen, oorbellen, hangers, armbanden en spelden.

De koninklijke Inca's dronken alleen uit gouden en zilveren bekers en hun schoenen hadden zilveren zolen. Overlevende beeldjes, zowel van mensen als van lama's, gevonden op begraafplaatsen, werden gemaakt door gegoten of met maximaal 18 afzonderlijke vellen goud en gesneden in ingewikkelde levensechte details. Goud en zilver werden ook gebruikt voor veel religieuze stukken, vooral voorstellingen van natuurlijke fenomenen en plaatsen die de Inca's als heilig beschouwden. Deze werken vertegenwoordigden de zon, maan, sterren, regenbogen, bliksem, watervallen, enzovoort. Maskers die de belangrijkste goden vertegenwoordigen, zoals Inti de god van de zon en Mama Kilya de godin van de maan, samen met andere heilige voorwerpen, werden vervolgens in Inca-tempels geplaatst, maar deze zijn sindsdien verloren gegaan.

Misschien wel het beroemdste verloren Inca-kunstwerk is een gouden standbeeld van Inti, voorgesteld als een kleine zittende jongen en bekend als Punchao, dat werd bewaard in de Tempel van de Zon, in het heilige complex Coricancha (Qorikancha) in Cuzco. Met stralen uit zijn hoofd en versierd met gouden sieraden, werd de maag van deze figuur gebruikt als een vergaarbak voor de as van de verbrande vitale organen van eerdere Inca-koningen. Elke dag werd het beeld buiten de tempel gebracht om in de zon te zonnebaden. Na de Spaanse verovering werd de figuur verwijderd en verborgen om nooit meer terug te vinden.

De Coricancha had ook een prachtige tuin gewijd aan Inti. Alles erin was gemaakt van goud en zilver. Een groot veld met maïs en levensgrote modellen van herders, lama's, jaguars, cavia's, apen, vogels en zelfs vlinders en insecten werden allemaal gemaakt van edelmetaal. Het enige dat van deze wonderen is overgebleven, zijn een paar gouden maïsstengels, een overtuigend, zij het stil, getuigenis van de verloren schatten van Inca-metaalbewerkers.

Textiel

Hoewel er maar heel weinig voorbeelden van Inca-textiel zijn overgebleven uit het hart van het rijk, hebben we, dankzij de droogte van de Andes-omgeving, veel textielvoorbeelden uit de hooglanden en bergbegraafplaatsen. Daarnaast maakten Spaanse kroniekschrijvers vaak tekeningen van textielontwerpen en kleding zodat we een redelijk beeld hebben van de rassen die in gebruik zijn. Daardoor hebben we veel meer voorbeelden van textiel dan andere ambachten zoals keramiek en metaalbewerking.

Voor de Inca's symboliseerde fijn bewerkt en zeer decoratief textiel zowel rijkdom als status. Fijne stof kon zowel als belasting als als betaalmiddel worden gebruikt, en het allerbeste textiel werd een van de meest waardevolle bezittingen, zelfs kostbaarder dan goud of zilver. Incawevers waren technisch gezien de meest talentvolle die Amerika ooit had gezien en, met tot 120 inslagen per centimeter, werden de beste stoffen beschouwd als de kostbaarste geschenken van allemaal. Als gevolg hiervan werden, toen de Spanjaarden in het begin van de 16e eeuw CE arriveerden, textiel en geen metalen goederen ter verwelkoming gegeven aan deze bezoekers uit een andere wereld.

Het lijkt erop dat zowel mannen als vrouwen textiel maakten, maar het was een vaardigheid waar vrouwen van alle klassen aan moesten voldoen. In de hoofdstad Cuzco werd de fijnste stof gemaakt door mannelijke specialisten die bekend staan ​​als qumpicamayocs of 'bewakers van het fijne laken'. De belangrijkste uitrusting was het rugbandweefgetouw voor kleinere stukken en ofwel het horizontale weefgetouw met één hevel of het verticale weefgetouw met vier palen voor grotere stukken. Spinnen werd gedaan met een druppel spindel, meestal in keramiek of hout. Inca-textiel werd gemaakt met katoen (vooral aan de kust en in de oostelijke laaglanden) of lama-, alpaca- en vicuñawol (gebruikelijker in de hooglanden), wat uitzonderlijk fijn kan zijn. Goederen gemaakt met behulp van de superzachte vicuña-wol waren beperkt en alleen de Inca-heerser kon vicuña-kuddes bezitten. Ruwe textiel werden ook gemaakt met behulp van maguey vezels.

De belangrijkste kleuren die in Inca-textiel werden gebruikt, waren zwart, wit, groen, geel, oranje, paars en rood. Deze kleuren kwamen van natuurlijke kleurstoffen die werden gewonnen uit planten, mineralen, insecten en weekdieren. Kleuren hadden ook specifieke associaties. Rood werd bijvoorbeeld gelijkgesteld aan verovering, heerschappij en bloed. Dit was het duidelijkst te zien in de Mascaypacha, het insigne van de Inca-staat, waarbij elke draad van zijn rode kwast een overwonnen volk symboliseerde. Groen vertegenwoordigde regenwouden, de volkeren die ze bewoonden, voorouders, regen en de daaruit voortvloeiende landbouwgroei, coca en tabak. Zwart betekende schepping en dood, terwijl geel maïs of goud kon signaleren. Paars werd, net als in de regenboog, beschouwd als de eerste kleur en geassocieerd met Mama Oclla, de grondlegger van het Inca-ras.

Naast het gebruik van geverfde strengen om patronen te weven, omvatten andere technieken borduren, wandtapijten, het mengen van verschillende lagen stof en schilderen - met de hand of met behulp van houten stempels. De Inca's gaven de voorkeur aan abstracte geometrische ontwerpen, vooral dambordmotieven, die herhaalde patronen (tocapus) over het oppervlak van de doek. Bepaalde patronen kunnen ook ideogrammen zijn geweest. Niet-geometrische onderwerpen, vaak weergegeven in abstracte vorm, omvatten katachtigen (vooral jaguars en poema's), lama's, slangen, vogels, zeedieren en planten. Kleding was eenvoudig van een patroon voorzien, meestal met vierkante ontwerpen in de taille en franjes en een driehoek die de nek markeerde. Een voorbeeld van zo'n ontwerp was de standaard militaire tuniek die bestond uit een zwart-wit dambordontwerp met een omgekeerde rode driehoek bij de nek.

Extra decoratie kan aan textielartikelen worden toegevoegd in de vorm van kwasten, brokaat, veren en kralen van edel metaal of schelp. Edelmetaaldraden kunnen ook in de stof zelf worden geweven. Omdat veren meestal van zeldzame tropische vogels en condors waren, waren deze kledingstukken gereserveerd voor de koninklijke familie en de adel.

Conclusie

De Europese indringers in de 16e eeuw CE smolten niet alleen meedogenloos alle kostbare Inca-goederen die ze vonden om, maar probeerden ook elementen van Inca-kunst te onderdrukken, en verbood zelfs zulke triviale objecten als de qeros bekers in een poging om drinkgewoonten te beteugelen. Onderscheidende Inca-textielontwerpen, zoals die welke verband houden met koninklijke macht, werden ook ontmoedigd, maar in weerwil daarvan gingen veel van de inheemse volkeren door met hun artistieke tradities. Dankzij dit doorzettingsvermogen en deze continuïteit, en ondanks een evolutie waarbij ontwerpen werden vermengd met elementen van koloniale kunst, overleven veel traditionele Inca-ontwerpen en -motieven tot op de dag van vandaag en worden ze als zodanig gevierd in het keramiek, metaalwerk en textiel van het moderne Peru.


Bekijk de video: Inka Engineering Symposium 5: Khipu u0026 the Inka Empire